Agenda

Comment chanter sa propre mélodie à pleine voix quand elle ne s’accorde pas avec celle du monde ? Entre ombres, chants polyphoniques et avec un humour improbable, ce spectacle est tissé d’un fil si doux qu’il en est bouleversant. Dominique se sent devenir transparente. Accompagnée discrètement de son ange gardien, elle sillonne les chemins d’une forêt et entre en dialogue avec les éléments...

COLLECTIF LA CRUE. Bòsc est le fruit d’une rencontre autour d’un territoire et de ses bordures, de sa langue, de ses chants, de ses tempéraments, de ses rythmes singuliers. C’est un concert qui prend le temps de la veillée, qui tend l’oreille aux récits des timbres et des voix nues, aux forces singulières des plaintes et des complaintes, entre la musique et le silence. C’est parfois aussi la masse, le vibrant, le bourdon dansé au fond du ventre. À partir d’un ancrage commun dans le terreau des musiques traditionnelles, les cinq musiciennes de Bòsc proposent une interprétation de chants du sud massif central (Quercy, Rouergue et Cantal) confrontant d’autres pratiques, plus spécifiques à chacune, issues des musiques contemporaines, expérimentales, baroques ou du conte. En coréalisation avec Le Sans Réserve, SMAC de Périgueux

APRÈS LE FEU - Théâtre de Liège / Sarah Seignobosc / Opéra Royal de Wallonie-Liège. « Comment les enfants et les animaux se libèrent-ils d’un monde en cendres ? ». Une nuit au clair de lune. Une nature envoûtante, les restes enfumés de ce qui était autrefois une luxuriante forêt. Une jeune fille, Plume. Dans un clair-obscur, sa présence se mêle à celle d’un oiseau. Au loin, se font entendre les bruits d’une ville et sa périphérie – ce qu’elle a laissé derrière elle, un matin...

R.O.G.E.R. cie. Tout commence comme le récit du célèbre conte mais… un facteur inattendu, une valeur pas commune… et tout bascule ! Le bébé fille tant attendu est en fait un bébé garçon. Et Blanche-Neige devient Blanc Flocon. Le conte vrille, tout s’ébranle. Jouant avec les objets, R.O.G.E.R. revisite un conte classique connu de toutes et tous, le redessinant de façon contemporaine et féministe, décalant ainsi nos regards sur ces questions de société. La méchante reine devient le méchant roi et les sept nains, les sept naines ! Entre humour et engagement, l’histoire de Blanc Flocon nous transporte, en parlant de beauté, mais aussi de pouvoir, de manipulation, d’émancipation et de la place des vrai·es gentil·les, souvent trop négligé·es.

LEÏLA KA. Reconnue comme l’enfant prodige de la scène chorégraphique contemporaine, Leïla Ka signe ici sa première forme longue qu’elle consacre à un plateau entièrement féminin pour un ballet hypnotique. Portée par l’envie de rebattre les cartes, elle transpose sur scène des émotions et moments de partage vécus avec ses sœurs, ses amies, des femmes croisées au fil des ans. Sororité, révolte, pleurs, euphorie et joie traversent une écriture chorégraphique percutante...

OLIVIER DE SAGAZAN - Depuis plus de 20 ans, Olivier de Sagazan développe une pratique hybride qui intègre la peinture, la photographie, la sculpture et la performance pour créer une œuvre existentialiste. Son travail tente de faire parler le corps, de faire surgir le côté précieux de la vie et s’appuie sur des fondements philosophiques, littéraires et artistiques articulés par Artaud, Beckett et Bacon. Transfiguration est l’histoire d’un échec. L’incapacité d’un peintre-sculpteur de donner vie à son œuvre. Dans un geste désespéré, le peintre va sous la peinture d’argile pour devenir une sculpture vivante. Son corps devient une toile et le peintre un danseur.

Amine Boussa & Jeanne Azoulay. imagOri, c’est un conte musical et dansé dans un univers de papier plié. Né de télescopages variés entre une chanteuse soprano, les mouvements d’une danseuse et d’un danseur, un peuple de créatures imaginaires et une scénographie de lumière, cette pièce est la traversée d’un rêve, d’un ailleurs où se côtoient émotions et beauté des images. Parsemée de personnages en origami et bercée par une langue inventée chantée par Alice Duport-Percier, imagOri nous convie à des va-et-vient incessants entre imaginaire et réel, incarnés par deux interprètes aériens et subtils, mêlant langage contemporain et hip-hop.

LA COMÉDIE DE SAINT-ÉTIENNE - CDN / Benoît Lambert. Une famille se déchire autour d’un projet de mariage. D’un côté la mère Philaminte, sa belle-soeur Bélise et sa fille Armande. Toutes les trois éprises d’art et de science souhaitent voir Henriette, la cadette de la famille, s’unir au poète Trissotin. De l’autre, le père Chrysale et son frère Ariste, bons bourgeois soucieux de leurs intérêts, veulent qu’Henriette épouse Clitandre, un jeune aristocrate bien introduit à la Cour. Derrière cette comédie du mariage, ce sont ainsi deux conceptions de la vie, a priori irréconciliables, qui se révèlent et s’affrontent. On a longtemps pensé que dans Les Femmes savantes, Molière se moquait méchamment du désir d’émancipation féminin, avec une brutalité très misogyne. La pièce est pourtant infiniment plus complexe et ambigüe, et fait d’abord entendre toute la perversité et la violence des querelles familiales, entre oppression patriarcale, ordre bourgeois et rêves d’autres vies possibles.

Chloé Dabert. Quand Louis découvre que quelqu’un publie sur Internet en son nom, il commence à réaliser que ce n’est pas la seule partie de son identité qui lui a été volée. Mais qui lui a fait ça ? Et pourquoi ? Thriller captivant doté d’une intrigue construite avec maestria, ce texte sulfureux aborde des sujets contemporains brûlants d’actualité, qu’il s’agisse de la place des réseaux sociaux dans nos vies, de notre rapport à la démocratie ou du changement climatique. Ce texte singulier nous expose à des situations troublantes et les observations qu’on en tire semblent essentielles pour pouvoir continuer à cultiver notre libre arbitre.

Spectacle - La compagnie Pic la Poule est invitée à créer une déambulation dans le site patrimonial remarquable où les espaces vous seront révélés autrement. Laissez-vous porter par la danse et la musique. Barbara Blanchet et Veronica Onetto-Curdy SURGIR(ont) d’entre les murs… 1 h environ | Tarif : gratuit  (report du spectacle des Journées du Patrimoine 2025) | Réservation obligatoire (nombre de places limité) - RDV Place Jane Poupelet (rue Judaïque)